Tento článek byl původně uveden na Populární fotografie.
Známe svůj podíl vybíravých digitálních fotografů, kteří by film nikdy nezkusili. Ale známe také spoustu dalších, kteří považují práci s analogem za příjemnější a přínosnější formu fotografie. Nejen to, natáčení filmu zdokonaluje dovednosti, které lze přenést do digitální podoby. S ohledem na to je zde pět přesvědčivých důvodů, proč si vzít analogový fotoaparát a začít natáčet film.
1. Filmové síly se zaměřují na základy
Vidíme mnoho nových fotografů, kteří se tak chytili do high-tech funkcí svých digitálních fotoaparátů, že nikdy dobře nepochopili základy expozice, což je jeden z nejzákladnějších a nejzákladnějších pojmů ve fotografii. Místo rozvíjení této důležité dovednosti spoléhají na automatizaci, postprodukční obnovu nebo jen obyčejné štěstí, že získají dobře provedenou fotografii.
S filmem nelze uniknout důležitosti expozice – je to váš primární nástroj při vytváření dobré fotografie. I u typů filmů, které mají širokou expoziční šířku (tolerance pro přeexpozici nebo podexpozici), čím lepší expozice, tím lepší výsledky. Naštěstí analogové fotoaparáty usnadňují soustředění na expozici, protože rychlost závěrky a clona jsou naše primární ovládací prvky (a často jediné, které můžeme nastavit). Při natáčení filmu jsme musí vypilovat naše expoziční schopnosti, a to jsou znalosti, které nám stejně dobře poslouží při digitální fotografii.
2. Film odstraňuje bariéry mezi vámi a vaším médiem
S digitální fotografií existuje spletitá cesta mezi scénou, kterou vidíte před sebou, a fotografií, kterou vytvoříte. Světlo, které dopadá na senzor, podléhá baterii datových algoritmů, které se liší fotoaparát od fotoaparátu a jejichž přesný obsah je střežen jako státní tajemství. Co se stane mezi expozicí a zápisem souboru na kartu? S jistotou mohou říci pouze inženýři fotoaparátu.
Film odstraňuje všechny tyto bariéry. Když uvolníte závěrku, fyzicky vystavujete světlu krystaly halogenidu stříbra. Když vyvoláváte svůj film, přímo ovládáte chemický proces, který vytváří viditelný obraz, a máte možnost jej měnit, jak uznáte za vhodné. Mezi vámi a procesem neexistují žádné bariéry a žádná „tajná omáčka“ – doslova interagujete přímo s médii citlivými na světlo, což je proces, který digitální fotografie přes veškerou svou počítačovou magii nikdy nemůže napodobit.
3. Film vám pomůže soustředit se na kompozici
Je to chyba, kterou jsme všichni udělali: Trávíme spoustu času nastavováním našeho digitálního fotoaparátu jen tak, abychom dosáhli konkrétního efektu, jehož výsledkem je technicky dokonalá fotografie, ale z estetického hlediska totální snoozer. S falangou možností, které nabízejí dnešní digitální fotoaparáty, je snadné se tak zaměstnávat nastavením, že kompozice ustoupí.
U analogu není potřeba nastavovat žádné množství parametrů: Jakmile si vybereme a nahrajeme náš film, vše, co musíme udělat, je zkomponovat, zaostřit, nastavit expozici a fotografovat. Kompozice se stává klíčovou, a to tím spíše, že film je médium s platbou za proklik – máme dobrý podnět k tomu, abychom skutečně studovali, co je v hledáčku, a zeptali se: „Skutečně tato fotografie stojí za to?“
I když rozhodně nevytváříme mistrovské dílo pokaždé, když pustíme spoušť, při natáčení na film se často zdá, že máme více „hlídačů“ – a každý se cítí o to sladší.
4. Filmové fotoaparáty bývají cenově dostupnější
Pokud patříte mezi ryzí hlavy, je snadné utratit malé jmění za digitální fotoaparáty a objektivy. V dnešní době vás i základní vybavení s několika kvalitními objektivy vyjde nejméně na tisíc dolarů, zatímco špičková profesionální těla se prodávají za 3000 dolarů nebo více. Rozsáhlá sbírka vybavení může stát stejně jako auto.
Filmové fotoaparáty jsou pro srovnání naprostý obchod. Nejpokročilejší a na funkce bohaté filmové fotoaparáty dnes často patří k těm nejdostupnějším – mluvíme o 100 dolarech nebo méně. Čočky se také prodávají za zlomek jejich digitálních ekvivalentů. Dokonce i některé špičkové filmové fotoaparáty, včetně Leicas a Hasselblad, jsou za rozumnou cenu ve srovnání s jejich špičkovými digitálními ekvivalenty. Pro mnoho filmových fotografů je používání různého vybavení součástí zábavy a za cenu jednoho digitálního fotoaparátu si lze pořídit celou armádu filmového vybavení. (A pokud si myslíte, že používání vašich filmových kamer je příliš drahé, zamyslete se znovu.)
5. Film může být náročnější
Cílem fotografického průmyslu vždy bylo zmenšit propast mezi dovednostmi fotografa a kvalitou výsledků, kterých může dosáhnout, a digitální (spolu s počítačovou) fotografií je jeho největším triumfem. Neříkáme, že digitální fotografie je snadná – nebo spíše to dobrý digitální fotografie je snadná – ale digitální fotografie v mnoha ohledech vyžaduje méně dovedností, abyste získali vysoce kvalitní fotografie.
Na druhou stranu analogová střelba vyžaduje vyladěnější dovednosti. Dokonce i vysoce automatizované filmové fotoaparáty používají (relativně) nenáročné měřiče, které lze snadno oklamat, což vyžaduje, aby fotografové lépe znali světlo kolem nich a jaké expoziční parametry použít. Jednoduchý akt ručního zaostření fotoaparátu představuje výzvu, kterou mnoho digitálních fotografů nezažilo. A film nabízí mnohem méně příležitostí k nápravě chyb v postprodukci než digitální.
Pořizování dobrých filmových fotografií vyžaduje rozvoj a zdokonalování vašich fotografických dovedností, což považujeme za příjemnou výzvu ve srovnání s procesem nafocení a sledování digitální fotografie.
Čerpáme z těchto zdrojů: google.com, science.org, newatlas.com, wired.com, pixabay.com